Semana Farroupilha 2026: história, significado e como participar — o guia completo para o gaúcho de coração

O que é a Semana Farroupilha?

Todo ano, entre os dias 14 e 20 de setembro, o Rio Grande do Sul para. Não por crise, não por tragédia — para por orgulho. A Semana Farroupilha é a maior celebração da cultura gaúcha, realizada em homenagem à Revolução Farroupilha, iniciada em 20 de setembro de 1835. É quando os CTGs acendem a Chama Crioula, os piquetes se enchem de gente pilchada, o churrasco perfuma os acampamentos e a música nativista soa do Chuí ao Arroio Grande.

Mas para entender por que essa semana importa tanto, é preciso entender o que aconteceu em 1835 — e o que continuou acontecendo nos dez anos seguintes.

A Revolução Farroupilha — a guerra que virou símbolo

Em 20 de setembro de 1835, estourou no Rio Grande do Sul a maior e mais longa revolução da história do Brasil. Os farrapos — como ficaram conhecidos os revoltosos, em referência às roupas surradas dos combatentes — se levantaram contra o governo imperial, insatisfeitos com a taxação excessiva do charque gaúcho, com a falta de autonomia política e com o que consideravam descaso do Rio de Janeiro com o sul do país.

A guerra durou dez anos — de 1835 a 1845 — e atravessou todo o RS, chegando a Santa Catarina e ao Uruguai. Nesse período, os farrapos chegaram a proclamar a República Rio-Grandense (com capital em Piratini) e a República Juliana (em Laguna, SC). Foram tempos de cavalaria, de batalhas campais, de heróis que viraram lenda: Bento Gonçalves, David Canabarro, Giuseppe Garibaldi — que aqui aprendeu a lutar antes de ir unificar a Itália.

A guerra terminou com a Paz de Poncho Verde, em 1845, numa negociação que integrou o RS de volta ao Império sem punições. Mas a memória não se rendeu junto. O 20 de setembro virou data sagrada — e o espírito farroupilha virou identidade.

"Ser farroupilha não é vestir bombacha uma vez por ano. É carregar na alma o que aqueles homens carregaram nas costas."

A Semana Farroupilha — como surgiu a celebração

O Movimento Tradicionalista Gaúcho (MTG), fundado em 1947, foi o grande responsável por transformar a memória farroupilha em celebração organizada. Ao longo das décadas, os CTGs — Centros de Tradições Gaúchas, espalhados pelo Brasil e pelo mundo — passaram a realizar anualmente os Festejos Farroupilhas, culminando no 20 de setembro com desfiles, apresentações de danças, música nativista, culinária típica e o ritual da Chama Crioula.

Hoje são mais de 1.700 CTGs no RS e cerca de 2.500 piquetes ativos durante os festejos. O Acampamento Farroupilha de Porto Alegre, realizado no Parque Harmonia, é o maior evento do calendário — com semanas de programação, shows, rodeios e uma cidade paralela que cresce na beira do Guaíba.

2026: o tema e a patrona

A Semana Farroupilha de 2026 tem um tema que une dois marcos históricos em um só ano:

"Herança Jesuítica e Guarani no Rio Grande do Sul: 400 anos de cultura e tradição"

O tema celebra os 400 Anos das Missões Jesuítico-Guaranis — o mesmo que moveu o Canto Missioneiro em Santo Ângelo em março, que iluminou a homenagem a Cenair Maicá, que dá cor a tantos eventos do ano. Em 2026, o RS olha para suas raízes mais profundas — antes do gaúcho da campanha, antes da imigração europeia — e reconhece o guarani como parte fundamental da identidade do estado.

A patrona escolhida é Marianita Ortaça — psicóloga, professora universitária, cantora e embaixadora dos 400 Anos das Missões. Filha do compositor Pedro Ortaça, um dos Quatro Troncos Missioneiros, ela representa exatamente essa ponte entre o tradicionalismo gaúcho e as raízes indígenas que o antecederam.

"Marianita representa a história viva guarani, a história dos povos originários e a história tradicionalista." — Denise Gress, presidente da Comissão Organizadora dos Festejos Farroupilhas 2026

O que acontece durante a Semana Farroupilha

Os Festejos Farroupilhas são muito mais do que uma semana — são um universo de rituais e atividades que começam antes e terminam depois do 20 de setembro. Veja os principais momentos:

A Centelha Crioula

Tudo começa com a Centelha — a chama simbólica acesa em Caxias do Sul e distribuída para os CTGs de todo o RS por grupos de cavaleiros. É um ritual de origem e pertencimento: a mesma chama que aquece o fogão de cada entidade vem da mesma fonte.

Os Piquetes e Acampamentos

Cada CTG monta seu piquete — um espaço coberto, decorado com bandeiras, pelegos e artesanato gaúcho — onde os associados se reúnem durante os dias dos festejos. No Acampamento Farroupilha de Porto Alegre, centenas de piquetes ocupam o Parque Harmonia do início de setembro até o dia 20.

As Cavalgadas

Grupos de cavaleiros percorrem quilômetros a cavalo carregando a Chama Crioula pelos municípios do estado — um dos rituais mais visuais e emocionantes dos festejos.

Os Desfiles

No dia 20 de setembro, cidades por todo o RS realizam desfiles com invernadas artísticas, cavaleiros e cavaleiras pilchados, bandas de música e carros alegóricos. O desfile de Porto Alegre é o maior do estado.

A Música Nativista

Shows de artistas gaúchos animam os acampamentos durante toda a semana — de grupos tradicionalistas a nomes consagrados do nativismo.

A Culinária

Churrasco, arroz de carreteiro, entrevero, pinhão assado, chimarrão. A gastronomia gaúcha é personagem central dos festejos — e cada piquete tem seu orgulho na hora de apresentar a mesa.

Como participar

Não precisa ser sócio de CTG para viver a Semana Farroupilha. Há espaço para todo mundo — e quanto mais gente, mais rica fica a celebração. Veja como entrar na festa:

Visite o Acampamento Farroupilha de Porto Alegre

O Parque Harmonia é aberto ao público durante os festejos. A entrada é gratuita em boa parte dos dias. É só chegar, caminhar entre os piquetes, tomar um chimarrão oferecido e deixar a cultura te envolver.

Procure o CTG ou piquete da tua cidade

Todo município do RS tem pelo menos um CTG ou entidade tradicionalista que realiza seus próprios festejos. Entra em contato, visita, participa. A porta está sempre aberta.

Pilche-se

Nada obrigatório — mas vestir a pilcha (a indumentária gaúcha tradicional) durante os festejos é uma forma bonita de participar. Homens: bombacha, camisa, lenço, chapéu e botas. Mulheres: vestido de prenda ou saia campeira. Crianças: versão mirim de tudo isso.

Participa das atividades culturais

Apresentações de danças, concursos de poesia, palestras sobre história gaúcha, exposições — os festejos são também um grande festival cultural. Consulta a programação do teu município.

Levar as crianças

A Semana Farroupilha é uma das melhores oportunidades para apresentar a cultura gaúcha às novas gerações. A experiência de ver cavalos, ouvir música ao vivo e participar dos rituais fica gravada na memória para sempre.

"A Semana Farroupilha não é um museu da tradição. É a tradição viva — se transformando, crescendo, incluindo gente nova todo ano."

Principais eventos em 2026

Os Festejos Farroupilhas 2026 acontecem de 14 a 20 de setembro. Os principais eventos a acompanhar:

Acampamento Farroupilha de Porto Alegre — Parque Harmonia, Porto Alegre (a partir de 1º de setembro)

Desfile do 20 de setembro — em Porto Alegre e em centenas de municípios gaúchos

Semanas Farroupilhas municipais — cada cidade tem sua própria programação, que pode começar antes e terminar depois do 20

Festivais nativistas de setembro — vários festivais de música se integram à programação dos festejos

As programações detalhadas são divulgadas pelos CTGs e prefeituras municipais a partir de agosto. Acompanha o @entreveroxucro para não perder nenhuma novidade.

Vai participar da Semana Farroupilha este ano?

Conta nos comentários de qual cidade és e como costumas celebrar o 20 de setembro. E se é a primeira vez que vai participar dos festejos, conta isso também — adoramos saber quando alguém descobre essa tradição pela primeira vez.

Acompanha o Entrevero Xucro — toda semana, história, cultura e identidade gaúcha do jeito que o pampa merece.

Entrevero Xucro | entreveroxucro.blogspot.com

Sepé Tiaraju

 Sepé Tiaraju

O Herói Guarani Missioneiro — o homem que disse "Esta terra tem dono!" e pagou com a vida

Ficha Histórica:

Nome completo: Sepé Tiaraju (nome guarani: Sepé = São Sepé; Tiaraju = o que vai à frente)

Nascimento: Por volta de 1723 — região de Rio Pardo, Rio Grande do Sul

Povo: Guarani — Redução de São Miguel Arcanjo, Sete Povos das Missões

Cargo: Corregedor do povo de São Miguel Arcanjo

Morte: 7 de fevereiro de 1756 — proximidades de São Gabriel, RS

Causa da morte: Morto em combate contra tropas luso-espanholas na Guerra Guaranítica

Frase histórica: "Esta terra tem dono!"

Reconhecimentos: Herói Guarani Missioneiro Rio-grandense (ALRS, 2005); Herói Nacional Brasileiro (2009)

Ano das Missões: 2026 marca os 400 Anos das Missões Jesuítico-Guaranis no RS

Uma criança guarani nas Missões

Por volta de 1723, nasceu na região de Rio Pardo — no que hoje é o Rio Grande do Sul — o menino guarani que a história chamaria de Sepé Tiaraju. O nome já carrega sentido: em guarani, Sepé é uma referência ao santo São Sepé, e Tiaraju significa aquele que vai à frente. Uma vida inteira estava anunciada num nome.

Cresceu provavelmente em uma das Reduções Jesuíticas — os aldeamentos organizados pela Companhia de Jesus que, a partir do século XVII, reuniram os povos guaranis em comunidades estruturadas nas margens do Rio Uruguai e seus afluentes. Nessas reduções, os guaranis aprendiam agricultura, pecuária, música, artesanato e disciplina militar. Mas não perdiam o que era seu: a língua, a organização social, a espiritualidade que vinha de muito antes dos jesuítas chegarem.

Os Sete Povos das Missões — São Borja, São Luiz Gonzaga, São Miguel Arcanjo, São Nicolau, São Lourenço Mártir, São João Batista e Santo Ângelo — eram comunidades prósperas, com igrejas de pedra, oficinas, arquivos e uma vida cultural rica. Era esse mundo que Sepé herdou. E era esse mundo que ele defenderia até o último dia.

"Esta terra tem dono!" — Sepé Tiaraju, ao recusar a entrega das Missões aos portugueses

1750: o Tratado de Madri e a traição

Em 1750, Portugal e Espanha assinaram o Tratado de Madri — um acordo entre impérios que redesenhava o mapa da América do Sul com uma caneta molhada em sangue guarani. Pelo tratado, a Espanha cedia a Portugal uma enorme faixa de território, incluindo os Sete Povos das Missões. Em troca, Portugal entregava a Colônia do Sacramento, no atual Uruguai.

Para os guaranis, o acordo significava uma coisa simples e devastadora: abandono. Teriam que deixar as terras onde seus pais, avós e bisavós tinham construído, plantado e rezado. Teriam que caminhar para um lugar desconhecido, como se décadas de vida não valelessem nada diante de uma assinatura em Lisboa.

Sepé Tiaraju, então corregedor — uma espécie de líder administrativo e judicial — do povo de São Miguel Arcanjo, respondeu com a clareza de quem não tem nada a perder e tudo a defender:

Esta terra tem dono!

A frase não foi apenas um grito de guerra. Foi uma declaração de soberania — talvez a primeira declaração formal de que os povos originários do Brasil eram donos legítimos de suas terras, muito antes de qualquer lei colonial reconhecer isso.

A Guerra Guaranítica — resistência de quem não tem para onde ir

Entre 1753 e 1756, os guaranis das Missões enfrentaram militarmente as tropas combinadas de Portugal e Espanha — os dois maiores impérios coloniais do mundo. Era um exercício de resistência que a razão dizia impossível e a dignidade dizia necessário.

Sepé era o líder militar dessa resistência. Com um exército de indígenas armados principalmente de lanças, arcos e algumas espingardas capturadas, enfrentou durante anos tropas profissionais equipadas com artilharia. Não ganhou as batalhas — mas ganhou algo maior: a memória.

Ao longo da guerra, Sepé se tornou uma lenda viva. Era temido pelos inimigos e reverenciado pelos seus. Diziam que tinha proteção divina — que as balas não o atingiam. Que aparecia e desaparecia como o vento do pampa. Que sua voz era capaz de mover exércitos e parar tropas no meio do caminho.

7 de fevereiro de 1756 — o fim e o começo

Em 7 de fevereiro de 1756, nas proximidades de São Gabriel, Sepé Tiaraju foi morto em combate. Tinha aproximadamente 33 anos. Dias depois, em 10 de fevereiro, aconteceu a Batalha de Caiboaté — o confronto mais sangrento da Guerra Guaranítica, onde cerca de 1.500 indígenas perderam a vida num único dia.

A versão mais aceita pelos historiadores é que Sepé foi capturado ferido e executado por soldados portugueses e espanhóis. Não morreu como herói num campo de batalha glorioso — morreu como tantos líderes indígenas morrem: traído, ferido e abandonado pelos tratados que os impérios assinavam sem olhar para as pessoas que viviam naquelas terras.

Mas o corpo caiu. A causa, não.

"Sepé Tiaraju não morreu em Caiboaté. Morreu antes — mas nunca deixou de viver." — memória missioneira

2026: 400 Anos das Missões — Sepé mais vivo do que nunca

Em 2026, o Rio Grande do Sul e o mundo celebram os 400 Anos das Missões Jesuítico-Guaranis — e Sepé Tiaraju está no centro dessas celebrações. O 17º Canto Missioneiro de Santo Ângelo, realizado em março deste ano, prestou homenagem à identidade missioneira que Sepé ajudou a forjar.

A Assembleia Legislativa do RS o reconheceu em 2005 como Herói Guarani Missioneiro Rio-grandense. Em 2009, o Congresso Nacional o declarou Herói Nacional Brasileiro. Seu nome batiza municípios, rodovias, escolas, CTGs e festivais por todo o estado. A cidade de São Sepé, no RS, carrega seu nome até hoje.

Sepé na música e na poesia gaúcha

A figura de Sepé Tiaraju permeou a música nativista gaúcha como poucos personagens históricos. Cenair Maicá — um dos Quatro Troncos Missioneiros —, Pedro Ortaça e outros artistas missioneiros revisitaram a memória de Sepé em canções que exaltam a resistência guarani e a identidade das Missões.

Não é coincidência: a música missioneira nasceu exatamente do mesmo impulso que levou Sepé à resistência — a recusa em deixar que uma cultura fosse apagada por forças externas. O nativismo missioneiro é, em sua essência, a continuação pacífica da Guerra Guaranítica: a luta pela identidade travada agora com palavras e melodias em vez de armas.

O legado — uma frase que ainda ecoa

"Esta terra tem dono!" é hoje muito mais do que uma frase histórica. É um grito que ressoa em cada movimento de luta pela terra no Brasil, em cada quilombola, em cada indígena, em cada pequeno agricultor que recusa abandonar o chão onde nasceu. Sepé não pertence apenas aos guaranis ou aos gaúchos — pertence a todos que já precisaram defender o que era seu.

Para o Rio Grande do Sul, Sepé Tiaraju é mais do que um herói histórico. É a prova de que a identidade gaúcha — essa mistura xucra de culturas que o Entrevero Xucro celebra todo dia — tem raízes muito mais antigas e profundas do que a chegada dos europeus. O pampa já tinha dono. A terra já cantava. O mate já circulava. E alguém, em 1756, teve a coragem de dizer isso em voz alta.

"Esta terra tem dono." — três palavras que mudaram a história do Rio Grande do Sul.

Conhecias a história completa de Sepé Tiaraju?

Deixa nos comentários. E se viveres na região das Missões — ou tiveres uma história familiar ligada aos Sete Povos —, conta pra nós. Essa memória é coletiva e merece ser mantida viva por quem a herdou.

Acompanha o Entrevero Xucro para mais história, cultura e identidade gaúcha — toda semana, no blog e nas redes sociais.

 entreveroxucro.blogspot.com

Clicando aqui, tu tens uma gama de leitura sobre Sepé Tiaraju na loja da Amazon

Feliz Páscoa

Bah, vivente… a Páscoa chegou mais uma vez, trazendo junto aquele silêncio bom de reflexão e o calor de um recomeço.

Aqui no nosso pago, entre um mate bem cevado e uma prosa boa ao pé do fogo, a gente aprende que a vida é feita de ciclos — de perdas e reencontros, de lida dura, mas também de fé que nunca se entrega.

A Páscoa não é só doce na mesa… é força no peito. É lembrar que, mesmo depois das tempestades mais brabas, sempre vem o clarear de um novo dia. É tempo de olhar pra dentro, ajeitar o rumo e seguir firme, com o coração mais leve e a alma alinhada.

Que nesta data, cada um de nós encontre seu próprio recomeço. Que não falte esperança, nem coragem pra encarar o que vier. E que a gente nunca esqueça das nossas raízes, da nossa gente e da simplicidade que nos faz fortes.

Que o mate siga amargo, a amizade sincera e a fé bem firme — do jeitinho que o gaúcho gosta.

Feliz Páscoa, e que ela venha carregada de paz, saúde e bons ventos pra todos nós.

 Entrevero Xucro

Dicionário Gaudério - Galpão

GALPÃO - O coração da estância gaúcha, onde a vida acontece de verdade. Mas, afinal tu sabes o que significa GALPÃO?

Substantivo masculino. No universo gaúcho, o galpão é muito mais do que uma construção. É o espaço coberto, geralmente de madeira ou alvenaria, erguido no coração da estância — onde o peão descansa, onde o chimarrão circula, onde o fogo de chão é aceso, onde as histórias são contadas e onde a vida campeira se organiza entre uma lida e outra.

O galpão é o lar do gaúcho de campo. Não o lar da família — esse é a casa. O galpão é o lar da lida, o espaço onde o homem do campo é mais ele mesmo: de bombacha, de faca na cinta, de cuia na mão, sem cerimônia e sem pressa.

"No galpão não tem protocolo. Tem fumaça, tem mate, tem prosa — e tem verdade."

A origem da palavra

A palavra galpão tem origem no espanhol platino galpón, que por sua vez deriva do quíchua galpuni — palavra que os povos andinos usavam para designar um abrigo grande ou um depósito. Chegou ao Rio Grande do Sul pela fronteira com o Uruguai e a Argentina, e se fixou no vocabulário gaúcho com um significado que vai muito além de depósito: virou sinônimo de lar, de identidade, de cultura.

A palavra chegou ao Brasil colonial pela mesma via que tantos outros termos platinos — cavalos, gado, fronteira e convivência. E aqui, como em tantos outros casos, ganhou uma dimensão cultural que o original nunca teve.

O galpão na estância — cada coisa no seu lugar

Na estância gaúcha tradicional, o galpão tem uma organização quase sagrada. Cada canto cumpre uma função — e qualquer peão experiente sabe que mexer nessa organização sem avisar é falta de consideração:

• O fogo de chão: no centro ou num canto do galpão, é onde o assado é feito, onde a água do chimarrão é aquecida, onde o frio do inverno gaúcho encontra seu antídoto.

• As pelagens e arreios: pendurados nas paredes ou nas vigas — sela, lombilho, cabresto, retranca, esporas. A ferramenta do ofício, tratada com o mesmo cuidado que um músico trata o instrumento.

• As tarimbas: as camas dos peões — simples, de madeira ou couro, mas com o pelego que cada um cuida como tesouro. É onde o corpo descansa depois da lida.

• A cuia e a bomba: nunca faltam. O chimarrão no galpão não é opcional — é parte do ritual de início e fim de qualquer atividade.

• O canto das histórias: não tem placa, não tem cadeira marcada — mas todo galpão tem um canto onde os mais velhos sentam, e onde as histórias são contadas para os mais novos. É onde a tradição oral se perpetua.

"O galpão não é só abrigo. É onde o gaúcho aprende a ser gaúcho."

O galpão como espaço social — onde a cultura gaúcha vive

Nenhum CTG, nenhum festival nativista, nenhuma festa de peão existe sem um galpão — real ou simbólico. A palavra virou metáfora da própria cultura gaúcha: quando se diz que alguém é gente de galpão, está se dizendo que é pessoa autêntica, sem frescura, de confiança.

No galpão, as diferenças sociais se dissolvem. Patrão e peão tomam mate da mesma cuia, comem do mesmo assado, escutam a mesma história. Não é democracia no sentido político — é igualdade no sentido humano, construída pelo fogo compartilhado e pelo mate que passa de mão em mão.

Os grandes festivais nativistas do RS carregam o galpão no nome e no espírito: o Cheiro de Galpão dos Monarcas, o Galpão Crioulo da RBS TV, os CTGs espalhados pelo Brasil inteiro como guardiões desse espaço. Onde houver um grupo de gaúchos reunidos em torno de um fogo e um chimarrão, há um galpão — mesmo que seja uma churrasqueira no pátio de um apartamento em São Paulo.

Como se usa no dia a dia

O galpão aparece em diferentes contextos — sempre com aquela carga de autenticidade e pertencimento:

• No campo: Depois da lida, todo mundo se reúne no galpão pra tomar um mate e botar a conversa em dia.

• Como elogio: Ele é gente de galpão — pode confiar, é da nossa.

• Como saudade: Tenho saudade do galpão do meu avô — aquele cheiro de fumaça e couro curtido não tem igual.

• Como identidade: Nossa família sempre se reuniu no galpão — é ali que a gente é a gente.

O galpão na música e na poesia gaúcha

Poucos espaços aparecem tanto na música nativista quanto o galpão. De Jayme Caetano Braun a Os Monarcas, de Gildo de Freitas ao CTG Galpão Crioulo — a palavra permeia o cancioneiro gaúcho como um fio que conecta gerações.

Os Monarcas lançaram em 1991 o CD Cheiro de Galpão — que rendeu o primeiro Disco de Ouro do grupo. O título não foi escolhido por acaso: nenhuma expressão captura melhor o que aquela música representa. Cheiro de galpão é cheiro de fumaça, de couro, de terra molhada, de erva-mate, de suor de trabalho honesto. É o cheiro da cultura gaúcha em seu estado mais puro.

"Cheiro de galpão não se descreve — se reconhece. E quem reconhece, nunca esquece."

Palavras da mesma família

• Galpãozinho: o diminutivo carinhoso — o galpão menor, da família, do sítio, onde o churrasco de domingo é feito.

• Gente de galpão: expressão que designa pessoa autêntica, de palavra, sem frescura. Um dos maiores elogios que um gaúcho pode receber.

• Galpão crioulo: espaço cultural dentro dos CTGs onde se realizam atividades artísticas, danças e apresentações — o galpão como palco da tradição.

O teu galpão tem história?

Todo gaúcho tem um galpão na memória — seja o da estância do avô, o do CTG da infância, ou aquele galpão improvisado no fundo do quintal onde a família se reunia aos domingos. Conta nos comentários a história do teu galpão.

E se quiseres conhecer mais palavras do falar gaúcho, acompanha o Dicionário Gaudério aqui no Entrevero Xucro — toda semana uma palavra nova, com origem, história e como se usa no dia a dia.

Dicionário Gaúdério - Pago

PAGO: lugar onde o coração fica — mesmo quando os pés já foram embora

O que significa PAGO?

Substantivo masculino. No falar gaúcho,  Não é apenas o município ou o endereço: é a paisagem que ficou gravada nos olhos, o cheiro de terra molhada depois da chuva, o som do vento no capão de mato, o rosto das pessoas que ficaram.

Pago é uma palavra carregada de afeto e de saudade. Pode-se morar longe do pago há décadas — mas o pago nunca mora longe da gente. É o lugar que a pessoa leva dentro do peito, que aparece nos sonhos e que os mais velhos mencionam com aquele brilho particular nos olhos.

"Sou do meu pago — e do meu pago não sai ninguém, nem o tempo."

A origem da palavra

A palavra vem do espanhol pago, que por sua vez tem raiz no latim pagus — que designava uma aldeia rural, uma comunidade camponesa, um território delimitado por laços de pertencimento. A mesma raiz que deu origem à palavra italiana paese (terra natal, país) e ao português pagão (o que é do campo, em oposição ao cidadão).

No espanhol platino — especialmente no Uruguai e na Argentina —, a palavra chegou ao Rio Grande do Sul pela fronteira viva que sempre uniu esses povos. No pampa gaúcho, encontrou solo fértil: numa cultura de grandes distâncias, onde as pessoas nasciam e morriam no mesmo pedaço de campo sem nunca sair muito longe, o conceito de pago fazia sentido absoluto.

Com a urbanização do século XX, quando gaúchos de todo o interior migraram para Porto Alegre e para outras cidades, a palavra ganhou ainda mais peso emocional. Era o jeito de manter, pela linguagem, a ligação com o que ficou para trás.

Como se usa no dia a dia

O pago aparece em diferentes situações do cotidiano gaúcho, sempre carregando esse peso de pertencimento:

• Identidade: Sou do pago de Livramento — criado na fronteira, não tem jeito de tirar isso de mim.

• Saudade: Faz dez anos que saí do pago, mas toda vez que chove forte me lembro do cheiro daquela terra.

• Retorno: Finalmente volto pro pago esse fim de semana — minha alma tava precisando.

• Pertencimento: Aqui é o meu pago. Pode ter cidade melhor, pode ter lugar mais bonito — mas aqui é onde eu sou eu.

Vale notar que o pago não precisa ser necessariamente o lugar de nascimento. Para o gaúcho, pago é o lugar onde a identidade foi formada — onde as primeiras amizades foram feitas, onde a primeira roda de chimarrão foi partilhada, onde o primeiro cavalo foi montado. É o lugar que moldou quem a pessoa é.

"Não tem lugar melhor que o pago. E quem nunca teve um pago nunca vai entender essa saudade."

Pago — uma palavra que a cultura gaúcha nunca larga

Poucas palavras do vocabulário gaúcho aparecem com tanta frequência na poesia, na música nativista e na literatura regionalista quanto pago. Ela está nos versos de Jayme Caetano Braun, nas letras dos festivais nativistas, nas prosas de Simões Lopes Neto — sempre como âncora emocional, o ponto fixo em torno do qual a identidade gira.

Isso acontece porque a cultura gaúcha, historicamente, foi construída sobre o território. O campo, a estância, o rincão, a fronteira — tudo isso é pago. E o gaúcho, mesmo quando saiu para o mundo, carregou o pago como uma bússola interna que sempre aponta para casa.

Não é por acaso que nos festivais nativistas — da Califórnia da Canção Nativa à Coxilha Nativista de Cruz Alta — a temática do pago aparece ano após ano, geração após geração. Compositores novos e velhos voltam sempre a esse poço: porque a saudade do pago é universal entre os gaúchos, e universal é exatamente o que a boa música precisa ser.

Pago, terra, rincão, querência — qual é a diferença?

No vocabulário gaúcho, existem várias palavras que se aproximam do significado de pago — mas cada uma tem sua nuance:

• Pago: o lugar de origem, com forte carga afetiva. Sempre pessoal — o meu pago, o teu pago.

• Terra: mais amplo e menos pessoal. Pode ser a terra gaúcha em geral, sem necessariamente apontar para um lugar específico.

• Rincão: um recanto, um lugar mais isolado e menor — geralmente uma parte do campo, um canto de terra entre coxilhas.

• Querência: o lugar onde a alma descansa, onde a pessoa se sente segura e em paz. Pode coincidir com o pago, mas não necessariamente — a querência é escolhida pelo coração, o pago é dado pelo nascimento.

Se tivéssemos que resumir a diferença em uma frase: o pago é de onde a pessoa veio. A querência é onde a pessoa quer voltar. Muitas vezes são o mesmo lugar — e quando são, o gaúcho tem sorte dobrada.

Palavras da mesma família

• Pagão: o que é do pago, o habitante do campo. No Rio Grande do Sul, não tem conotação religiosa — é simplesmente o campeiro, o homem do interior.

• Paganismo: usado regionalmente para designar o conjunto de costumes e tradições do pago — o modo de vida campeiro em oposição ao urbano.

• Do pago: expressão que indica origem. É do pago de Bagé — nasceu e cresceu em Bagé. Simples assim.

E tu — de onde é o teu pago?

Conta nos comentários qual é o teu pago — e o que a palavra significa pra ti. Porque cada gaúcho carrega um pago diferente dentro do peito, e todos esses pagos juntos formam o Rio Grande.

E se conheces outra palavra gaúcha que merece entrar no Dicionário Gaudério do Entrevero Xucro, deixa aqui nos comentários. Esse dicionário é construído junto — como toda boa roda de chimarrão.

A erva-mate gaúcha que conquistou a Argentina: do Vale do Taquari ao vestiário de Messi

Baldo, de Encantado, é a nova fornecedora oficial da Seleção Argentina — e a história por trás disso é mais gaúcha do que parece

A Associação de Futebol Argentino (AFA) anunciou nesta semana uma parceria que orgulha o Rio Grande do Sul: a ervateira Baldo, com sede em Encantado, no Vale do Taquari, passa a ser a fornecedora oficial de erva-mate para os jogadores e a comissão técnica da atual campeã mundial. A marca gaúcha acompanhará a seleção de Messi na preparação e durante a disputa da Copa do Mundo de 2026, realizada nos Estados Unidos, no México e no Canadá.

Mas quem conhece a história da Baldo sabe que isso não é uma surpresa — é a chegada de um reconhecimento que já deveria ter vindo faz tempo.

Uma família, um Vale e mais de um século de erva-mate

A história da Baldo começa em 1920, no interior de Vespasiano Corrêa — então distrito de Guaporé, no Vale do Taquari. Os irmãos João, Antônio e Luiz Baldo, filhos de imigrantes italianos, montaram uma pequena fábrica artesanal de erva-mate. Não havia tecnologia sofisticada, não havia mercado garantido — havia conhecimento de quem cresceu olhando para os ervais e entendendo o produto como quem entende a própria terra.

Décadas depois, na figura do empresário Arlindo Plácido Baldo — filho de João, caçula de 11 irmãos, presidente da empresa por décadas —, a Baldo deu o salto definitivo. Na década de 1970, a sede foi transferida para Encantado, onde está até hoje. A empresa se expandiu para Santa Catarina e Paraná, abriu filiais, e se tornou a maior exportadora de erva-mate do Brasil.

São mais de 500 colaboradores diretos, quatro fábricas no Brasil e um número que impressiona: 

Encantado exportou em 2024 cerca de US$ 51,8 milhões — a erva-mate representa 65% do total das exportações do município.

"Desde jovem entendi o processo da erva-mate — é um know-how nosso de décadas." — Arlindo Plácido Baldo, presidente da Baldo S.A.

O segredo que poucos sabem: Canarias é gaúcha

Aqui mora o detalhe mais curioso — e mais gaúcho — de toda essa história. A erva-mate Canarias, marca líder absoluta no Uruguai, é controlada pela Baldo desde 1998. A empresa do Vale do Taquari detém o controle acionário da marca uruguaia e processa a maior parte da erva em Encantado.

Os números são impressionantes: dos 30 milhões de quilos de erva-mate que o Uruguai consome por ano, a Baldo fornece 20 milhões — dois terços de tudo que o país toma. A Canarias representa mais de 60% do consumo de mate em todo o Uruguai.

E tem mais: na Copa do Mundo do Qatar, em 2022, a seleção argentina já levou erva Canarias na bagagem — o que gerou polêmica entre os próprios argentinos, indignados por seus jogadores tomarem mate de uma marca uruguaia. A AFA chegou a emitir nota explicativa. O que ninguém sabia — ou fingia não saber — era que aquela erva era processada em Encantado, Rio Grande do Sul.

Agora, em 2026, a AFA oficializou o que já era realidade nos bastidores — mas desta vez com a marca gaúcha estampada no contrato.

No Qatar, os argentinos já tomavam erva gaúcha — só não sabiam. Agora sabem, e assinaram contrato.

O que a AFA disse ao anunciar a parceria

Em comunicado oficial, a AFA destacou que a presença da Baldo no mercado argentino — iniciada formalmente em 2024 — influenciou os hábitos de consumo no país. Segundo a entidade, o produto ganhou espaço de forma orgânica entre os atletas do futebol local e também entre jogadores que atuam nas principais ligas da Europa.

A adoção foi espontânea — esse foi o termo usado pela AFA. Em outras palavras: antes de qualquer contrato, os jogadores já escolhiam a Baldo. A parceria oficial veio confirmar o que o paladar já tinha decidido.

Copa 2026: a erva-mate gaúcha vai aos três países

A Copa do Mundo de 2026 será realizada em três países — Estados Unidos, México e Canadá — com início marcado para junho. A Argentina, bicampeã mundial (1978, 1986) e atual tricampeã (2022), vai em busca do quarto título com Messi à frente do grupo.

Com a parceria anunciada, a erva Baldo será o mate oficial dos treinos, das concentrações e das viagens da delegação argentina. Em cada roda de chimarrão que os jogadores fizerem nos vestiários dos estádios americanos, mexicanos e canadenses, haverá erva processada no Vale do Taquari, Rio Grande do Sul, Brasil.

O que isso significa para o RS — e para a cultura gaúcha

Para além do negócio em si, essa parceria tem um significado cultural que o Entrevero Xucro não poderia deixar de sublinhar. O mate — esse ritual que os guaranis ensinaram ao mundo, que os jesuítas espalharam, que os gaúchos adotaram como identidade — vai ao maior evento esportivo do planeta estampando um nome do Rio Grande do Sul.

O Vale do Taquari, que desde 1850 já era o primeiro polo produtor de erva-mate do RS, que atravessou crises e concorrências e reinventou a indústria ervateira com tecnologia e qualidade, chega agora ao topo da vitrine global.

E para quem ainda precisa de um argumento: a erva-mate é a única planta com cafeína nativa das Américas. Nasceu aqui. Foi cultivada aqui. Virou produto aqui. Faz sentido que o mundo a tome com uma etiqueta gaúcha.

A erva-mate nasceu nas Américas, foi cultivada no pampa e agora vai à Copa do Mundo com um nome do Vale do Taquari. Isso se chama: orgulho gaúcho.

Tu conhecias a história da Baldo?

Deixa nos comentários. E se quiseres saber mais sobre a história do chimarrão no Rio Grande do Sul — origem guarani, tradições regionais e o jeito de cada rincão do estado de tomar o seu mate — lê os nossos posts sobre o tema aqui no Entrevero Xucro.

Biografia Gaúcha - Gildo de Freitas

Considerado o Rei dos Trovadores, Gildo de Freitas é o homem que fez o Rio Grande todo cantar de improviso

O guri do Passo d'Areia que aprendeu gaita escondido

Leovegildo José de Freitas nasceu em 19 de junho de 1919, no bairro Passo d'Areia, em Porto Alegre. Muita gente ainda confunde e diz que Gildo era de Alegrete — mas não. Ele nasceu na capital gaúcha e mais tarde recebeu o título de Cidadão Alegretense, cidade onde passou longos períodos e pela qual nutria profundo carinho.

Filho de Vergílio José de Freitas e Georgina de Freitas, Gildo teve quatro irmãos — Juvenal, Alfredo, João e Manuel — e quatro irmãs. Frequentou a escola por apenas seis meses, tendo a professora Dona Paulina como única mestra formal. O restante da educação veio da rua, da vida e das rodas de trova.

A gaita entrou na vida de Gildo pelos fundos — literalmente. Era o instrumento do irmão Alfredo, tocado às escondidas em casa enquanto o dono não estava. Vendo amigos do pai tocarem nas canchas de carreiramento onde ia cuidar de cavalos, aprendeu de ouvido e de olho, sem professor, sem método. Quando comprou a sua própria gaita de oito baixos, já tinha vinte anos — e já era quase imbatível nos versos.

"De longe, Gildo era o mais esperto." — relato de quem conheceu a família Freitas

A vida brava: fugas, prisões e a trova como salvação

A vida de Gildo de Freitas não foi fácil — e ele nunca fingiu que foi. Aos 12 anos fugiu de casa pela primeira vez. Aos 18 já animava bailes pela região metropolitana de Porto Alegre, quando não estava em confusão com a polícia. Em 1937, considerado desertor por não se apresentar à convocação militar, se envolveu numa briga séria onde um amigo perdeu a vida — e passou a nutrir um ódio profundo pelas autoridades que o perseguiam.

Em 1941, o casamento com Dona Carminha trouxe alguma estabilidade. Passaram a morar no bairro de Niterói, em Canoas, na Grande Porto Alegre. Mas os contratempos com a polícia continuaram, e Gildo seguia viajando, trovando, desaparecendo e reaparecendo.

Em 1949, já famoso em todo o Rio Grande do Sul, desapareceu de casa e chegou a ser dado como morto na capital. Reapareceu meses depois na fronteira gaúcha — em Alegrete, com problema de paralisia nas pernas, mal conseguindo caminhar, mas com a garganta e a mente em plena forma. Numa comemoração de eleição em Alegrete, foi carregado numa cadeira para se apresentar porque as pernas não sustentavam — mas os versos saíram perfeitos.

1950: Getúlio Vargas e o fim das perseguições

Em 1950, em São Borja, Gildo conheceu Getúlio Vargas e entrou em sua campanha política. O encontro com o presidente mudou o rumo da vida do trovador: as perseguições policiais cessaram. Gildo fez sua primeira viagem ao Rio de Janeiro e começou a sentir o gosto de um Brasil maior do que o Rio Grande.

Entre 1953 e 1954, conquistou fama definitiva como trovador nos programas de rádio ao vivo em Porto Alegre, voltando a morar com a família no Passo d'Areia. Era o começo da lenda.

1955: o encontro com Teixeirinha — parceria, rivalidade e amizade

Em 1955, Gildo de Freitas conheceu Vitor Mateus Teixeira — o Teixeirinha. O encontro entre os dois maiores nomes da música gauchesca foi imediato em identificação. Juntos, passaram a viajar pelo estado, enchendo galpões e praças com uma combinação irresistível: Teixeirinha no violão e Gildo na gaita, dois trovadores capazes de ficar horas no palco sem repetir um verso.

Entre 1956 e 1960, Gildo se tornou a maior atração do programa de rádio Grande Rodeio Coringa, que ia ao ar aos domingos à noite — o programa de entretenimento mais popular do estado. As viagens com Teixeirinha se multiplicavam, e a dupla era tratada como realeza onde quer que chegasse.

A parceria formal terminou em 1959 — mas os dois continuaram se encontrando, cantando juntos e, a partir de 1965, travando a famosa disputa pelos discos: músicas que provocavam, respostas que arrancavam gargalhadas, um duelo de versos que o público adorava e que ambos usavam como ferramenta de marketing . Nos bastidores, a relação era de admiração e amizade genuínas. Como o apresentador Nico Fagundes costumava dizer: nesses desafios, os dois poderiam ficar horas trovando e mesmo assim não se teria um vencedor.

"A rivalidade foi feita em brincadeira — a amizade era de verdade." — memória dos que conviveram com os dois

1963: os discos, o sucesso nacional e a saúde que insistia em falhar

Com o declínio dos programas de rádio ao vivo e a chegada da televisão, Gildo tomou uma decisão surpreendente em 1961: largou a cantoria e foi criar porcos. Mas o destino tinha outros planos. Em 1963, o Teixeirinha gravou uma música de autoria de Gildo — e o nome do trovador voltou à mídia. Em 1963, Gildo viajou a São Paulo para gravar o primeiro disco.

A partir de 1965, o sucesso explodiu no Rio Grande do Sul. Na década de 1970, Gildo já fazia apresentações em todos os estados brasileiros — levando a cultura gaúcha para plateias que nunca tinham visto um trovador de verdade. Em meados de 1964, foi convocado a prestar depoimento sobre suas ligações com o trabalhismo — episódio delicado, num Brasil que vivia sob a ditadura militar.

Em 1977 e 1978, inaugurou em Viamão a Churrascaria Gildo de Freitas, onde também promovia bailões e o famoso Rodeio Gildo de Freitas — onde os peões tinham que provar que eram bons para ficar em cima dos cavalos mais velhacos, como o próprio Gildo exigia.

A saúde, porém, sempre foi um capítulo à parte. Problemas nas pernas e nos pulmões o hospitalizavam com frequência ao longo de toda a carreira. Nos anos 70, as internações se multiplicaram. No disco de 1979, já andava muito doente — por isso trocou a gaita pesada pelo violão mais leve. Mas a voz seguia firme.

Novembro de 1982: a última apresentação — e 4 de dezembro

Em novembro de 1982, Antonio Augusto Fagundes e Ivan Trilha levaram Gildo aos estúdios da RBS TV para uma última aparição pública no Galpão Crioulo. Além do apresentador Nico Fagundes, estavam no palco as gauchinhas missioneiras e Os Serranos. Gildo cantou com a saúde já muito debilitada — mas cantou com o coração na voz, dando o máximo de si em respeito à arte e ao público.

Em 4 de dezembro de 1982, Leovegildo José de Freitas morreu em Porto Alegre, aos 63 anos. O Rei dos Trovadores se foi — mas deixou uma coincidência que parece tirada de uma de suas próprias canções: exatamente três anos depois, em 4 de dezembro de 1985, morreu Teixeirinha. O mesmo dia. A mesma data. Como se o destino quisesse que os dois chegassem juntos à eternidade, assim como tinham chegado juntos aos palcos.

Em homenagem aos dois, a Lei Estadual 8.814/89 instituiu o dia 4 de dezembro como Dia Estadual do Artista Regionalista e Poeta Repentista Gaúcho no Rio Grande do Sul.

"Em novembro cantou pela última vez. Em dezembro, o Rio Grande ficou mais silencioso."

Discografia

Gildo de Freitas gravou 17 LPs entre 1964 e 1982, todos pela Continental e pela Chantecler/Sertanejo — uma das discografias mais extensas da música gauchesca.

1964 - Gildo de Freitas — O Trovador dos Pampas. 1º LP. Clássicos: Acordeona, Baile do Chico Torto, História dos Passarinhos.

1965 - O Trovador dos Pampas — Vida de Camponês. 2º LP. Primeira provocação a Teixeirinha: Baile de Respeito.

1966 - Desafio do Padre e o Trovador. 3º LP. Com o Padre Rubens Pillar. Inclui Definição do Grito.

1968 Gildo de Freitas e Sua Caravana 4º LP. Continua as provocações a Teixeirinha.

1969 De Estância em Estância 5º LP. Inclui Resposta da Milonga, provocação a Milonga da Fronteira.

1970 Gildo de Freitas e Zezinho e Julieta 6º LP. Parceria com dupla caipira.

1970 Rei do Improviso 7º LP. Um dos mais conhecidos. Consolida o título.

1972 Desafio do Paulista e o Gaúcho 8º LP. Desafio interestadual com trovador paulista.

1975 Gildo de Freitas e Seus Convidados 9º LP. Participações especiais.

1975 O Ídolo 10º LP. Coletânea de grandes sucessos.

1976 Gauchada de Sul a Norte 11º LP. Registra a abrangência nacional do artista.

1979 Eu Não Sou Convencido 12º LP. Já no violão — saúde debilitada impede a gaita pesada.

1980 Mais Sucessos 13º LP. Lançado pela Chantecler/Sertanejo.

1981 O Rei dos Trovadores 14º LP. Penúltimo disco em vida. Última provocação ainda acesa.

1982 Figueira Amiga 15º LP. Último disco em vida. Gravado pela Continental. Última aparição nos estúdios.

1984 Lembrando Gildo de Freitas Coletânea póstuma. Lançada dois anos após a morte.

s/d 20 Anos de Glória Compilação comemorativa lançada postumamente.

Principais canções

• Prazer de Gaúcho

• Velho Casarão

• Eu Reconheço que Sou Grosso

• Acordeona

• História dos Passarinhos

• Baile do Chico Torto

• Figueira Amiga

• Baile de Respeito

• Definição do Grito

• Resposta da Milonga

• Brasil de Bombachas

• Gaúchos do Litoral

O legado do Rei — uma trova que o tempo não apaga

Gildo de Freitas construiu sua fama a partir da trova — uma das manifestações folclóricas mais antigas do Rio Grande do Sul. E ao fazê-lo, criou um estilo próprio, consagrado na tradicional afinação Mi Maior de Gavetão, em versos de sextilhas, que até hoje é referência para trovadores de todo o estado.

Sem exagero, pode-se dizer que grande parte da atual música gauchesca tem um pouco — ou muito — de Gildo de Freitas. Sua influência se estende por gerações de compositores, intérpretes e grupos que aprenderam com ele que a trova não é apenas entretenimento: é memória viva de um povo.

O CTG Gildo de Freitas, em Porto Alegre, leva seu nome. O Parque Arroz com Leite, em Viamão, onde a família realizou as comemorações do centenário em 2019, é um dos pontos de encontro dos fãs. E toda vez que um trovador gaúcho improvisa um verso em cima de um palco, Leovegildo está lá — invisível, mas presente, sorrindo daquele jeito irreverente que era só dele.

"Ele fazia verso sobre tudo que vinha em sua mente — e o que vinha era sempre ouro." — memória de quem o viu trovar

Qual é a tua música favorita do Rei dos Trovadores?

Deixa nos comentários — e se tens uma história, uma memória ou uma anedota do Gildo de Freitas, conta para nós. A trova é feita para ser compartilhada. Assim como ele fazia, de palco em palco, de bolicho em bolicho, de fronteira em fronteira.

Também publicamos aqui no Entrevero Xucro o post Teixeirinha e Gildo de Freitas: Uma Amizade que Atravessou a Lenda da Rivalidade — que conta a história dos dois juntos, incluindo a coincidência do 4 de dezembro.

Confira abaixo as vendas Amazon de material do Gildo de Freitas:

O Chimarrão de Cada Região do RS Não existe um único jeito de tomar mate

Aqui no Entrevero Xucro já falamos sobre a história e a tradição do chimarrão — a origem guarani, os jesuítas, os 10 mandamentos do mate e a legislação que reconhece sua importância cultural (se não leu, confere o post Chimarrão: Tradição,História e Cultura Gaúcha). Mas tem um detalhe que pouca gente para pra pensar: o chimarrão não é igual em todo o Rio Grande do Sul.

A erva muda. A cuia muda. A temperatura muda. O ritual muda. E é exatamente essa diversidade — esse entrevero de jeitos de tomar mate — que faz do chimarrão um espelho perfeito da identidade gaúcha: uma só tradição, mil formas de vivê-la.

"Ofertar o mate é abrir a porta de casa sem precisar abri-la."

Por que o chimarrão varia tanto pelo estado?

O Rio Grande do Sul é um estado de contrastes imensos. A fronteira com o Uruguai e a Argentina ao sul e ao oeste trouxe influências platinas. A colonização alemã e italiana ao norte e na serra criou outros hábitos. As Missões, com a herança guarani, têm sua própria relação com a erva-mate. E o litoral, com o chimarrão tomado de frente para o mar, tem um jeito todo seu de encarar a cuia.

Além da cultura, influenciam também: o clima (no frio serrano a água vai mais quente), o acesso a determinadas marcas e tipos de erva, e as tradições familiares passadas de geração em geração. Nenhum jeito é mais certo que o outro — cada um é legítimo dentro da sua cultura.

O mate de cada rincão do RS

Campanha — o mate da fronteira

Erva preferida: Erva grossa, peneirada, com pouco pó

 Cuia: Cuia grande, de porongo, bem curada

O ritual: Na Campanha, terra de estância e horizonte largo, o chimarrão é parceiro de trabalho. Toma-se no campo, no lombo do cavalo ou à sombra do galpão. A roda é silenciosa — cada um sabe a hora de passar a cuia, sem pressa, sem conversa desnecessária. É o mate contemplativo, companheiro do homem que trabalha sozinho com o pensamento.

 

O sabor: A influência uruguaia aparece aqui: erva mais grossa, menos pó, água um pouco menos quente que no restante do estado. O sabor é mais suave, levemente adocicado pelo tipo de processamento da erva da fronteira.

Missões — o mate da herança guarani

Erva preferida: Erva nativa, às vezes misturada com ervas da mata

 Cuia: Cuia de porongo pequena, ou cuia de madeira

O ritual: No noroeste do estado, onde as ruínas jesuítico-guaranis marcam a paisagem, o chimarrão carrega a memória de um povo. Os guaranis já consumiam a erva-mate antes dos europeus chegarem — e essa história viva se sente em cada roda de mate nas Missões. Toma-se devagar, com respeito ao silêncio e à história.

 O sabor: A erva da região de Santo Ângelo, Ijuí e arredores tende a ser mais verde e fresca, com notas herbáceas pronunciadas. O sabor é mais intenso, com um amargor limpo que os mateiros do noroeste apreciam sem adições.

Serra Gaúcha — o mate do frio

Erva preferida: Erva com bastante pó, bem moída

Cuia: Cuia menor, de porongo ou sintética, muito bem vedada

O ritual: Na Serra, onde o inverno morde de verdade e a neblina cobre as vinhas de manhã cedo, o chimarrão é quase medicinal — é o que aquece o corpo antes do trabalho na lavoura. A influência italiana e alemã criou um jeito mais prático de tomar mate: sem muita cerimônia, mas sem abrir mão da qualidade.

 O sabor: Água bem quente — mas nunca fervendo — e erva bem moída, com bastante pó. O resultado é um mate mais encorpado, espesso, de sabor pronunciado e cor bem verde. É o chimarrão que sustenta até o almoço.

 Litoral — o mate da praia

Erva preferida: Erva mais leve, às vezes com ervas aromáticas

 Cuia: Cuia de porongo, garrafa térmica sempre do lado

O ritual: Quem nunca viu alguém tomando chimarrão na beira da praia das Dunas, do Cassino ou da Praia do Rosa nunca entendeu a extensão do hábito gaúcho. No litoral, o mate vai junto para tudo — para a pescaria de madrugada, para a caminhada na areia, para a tarde de sol. A garrafa térmica é companheira inseparável.

 O sabor: A erva do litoral tende a ser mais suave, às vezes com misturas de hortelã ou erva-cidreira — uma influência da proximidade com Santa Catarina e do jeito mais despretensioso de consumir. O mate é bebido sem cerimônia, mas com muito afeto.

Planalto e Alto Uruguai — o mate da colônia

Erva preferida: Erva média, com equilíbrio de pó e folha

 Cuia: Cuia de porongo média, bem curada com banha ou óleo

O ritual: Na região de Passo Fundo, Erechim e ao longo do Alto Uruguai — terra de colonização italiana, alemã e cabocla —, o mate é o centro da vida social. É na roda de chimarrão que se fecha negócio, que se resolve questão de família, que se conta a novidade da vizinhança. A cuia não para de circular.

 O sabor: O planalto gaúcho tem uma das maiores concentrações de produtores de erva-mate do estado, e isso aparece no copo: a erva é fresca, bem processada, com um equilíbrio entre amargor e dulçor que agrada desde o mateiro de primeira viagem até o mais exigente.

A temperatura da água — o segredo que pouca gente fala

Muito se fala da erva, da cuia e da bomba. Mas o grande segredo de um bom chimarrão está na água — e a temperatura ideal varia não só por gosto pessoal, mas pela região e pelo tipo de erva.

Muito quente: Acima de 85°C - Queima a erva, amarga demais, perde aromas finos — o chamado chimarrão "lavado"

Ideal — clássico: 70°C a 80°C - Extrai os melhores compostos da erva, sabor equilibrado, boa durabilidade da cuia

Morno: 55°C a 70°C - Sabor mais suave, menos amargo — preferido por quem está começando ou tem o estômago sensível

Tererê (frio): Temperatura ambiente - Mate frio com água ou suco — tradição no Mato Grosso do Sul, mas ganhando espaço no RS no verão

A cuia — mais do que um recipiente, um objeto de cultura

A cuia de porongo é um patrimônio em si. Feita do fruto da cuieira (Lagenaria siceraria), ela precisa ser curada antes de usar — um ritual que os mais velhos levam muito a sério e que os jovens estão redescobrindo.

Como curar uma cuia nova:

•         Enche a cuia com erva-mate usada e úmida até a borda

•         Deixa descansar por 24 horas

•         Esvazia, raspa levemente o interior com a bomba e repete o processo por mais 2 a 3 dias

•         Só então a cuia está pronta — impermeabilizada pela própria erva e com o sabor equilibrado

Hoje existem cuias de silicone, de vidro, de inox, de bambu e de madeira — cada uma com seus defensores. Mas para o mateiro de raiz, nada substitui o porongo bem curado, aquecido pelas mãos e pelo tempo.

A erva — o coração do mate e as diferenças entre marcas

O Rio Grande do Sul tem uma relação apaixonada com a erva-mate. O estado é o segundo maior produtor brasileiro, com destaque para as regiões do Alto Uruguai e do Planalto. Mas a erva que vai na cuia gaúcha vem de vários lugares — e as diferenças são reais.

Erva jovem vs. erva envelhecida:

•         Erva jovem: mais verde, mais amarga, com sabor pronunciado e bastante espuma. Preferida pelos que gostam de mate forte.

•         Erva envelhecida (em balaio por 12 a 24 meses): mais suave, com sabor mais amadeirado e menos amargor. Preferida por quem toma mate durante o dia todo.

Um detalhe que poucos sabem: a erva-mate é parente próxima do azevinho europeu, e a espécie Ilex paraguariensis só cresce naturalmente na Bacia do Prata — o que faz do chimarrão gaúcho um produto genuinamente regional, impossível de ser replicado com a mesma identidade em outro lugar do mundo.

A erva-mate é a única planta com cafeína nativa do continente americano — um presente dos guaranis para o mundo.

O que a ciência diz sobre o chimarrão

Nos últimos anos, pesquisas sobre a erva-mate se multiplicaram e os resultados animam os mateiros. Entre os benefícios estudados e já bem documentados:

•         Ação antioxidante: a erva-mate tem concentração de polifenóis comparável ao chá verde

•         Estímulo suave: a combinação de cafeína e teobromina da erva dá energia sem o pico e a queda do café

•         Efeito termogênico: auxilia no metabolismo — estudado para uso em suplementos esportivos

•         Saúde cardiovascular: estudos indicam redução do colesterol LDL com consumo regular moderado

•         Atenção: o consumo em temperatura muito alta (acima de 65°C de forma contínua) é associado a risco aumentado de câncer de esôfago — deixa a água esfriar um pouco antes de tomar

Qual é o teu mate?

De que região és? Como é o teu chimarrão — erva grossa ou fina, cuia grande ou pequena, água bem quente ou morna? Conta nos comentários. Porque o chimarrão não é uma bebida — é uma conversa que nunca termina.

E se quiseres saber mais sobre a história completa do chimarrão — origem guarani, os jesuítas, os 10 mandamentos do mate e a legislação — lê o nosso post Chimarrão: Tradição, História e Cultura Gaúcha, publicado em abril de 2025 aqui no Entrevero Xucro.

Abaixo, temos uma variedade de sugestões de artigos gaúchos para o mate na Amazon, confira algumas, inclusive as contestadas cuias stanley, o que tu acha disso? só clicar no produto que tu és direcionado para a Amazon.

Kit mate

A tal cuia stanley

                    

Uruguaia

Por que o estatuto do teu CTG pode estar te prejudicando sem tu saber

Puxa o mate e vem comigo nessa charla.

Tu chegas no galpão, a invernada está ensaiando, o cheiro de churrasco já tomou conta do ar, o salão está cheio de gente boa. O CTG está vivo. Está de pé. Está cumprindo seu papel.

Mas lá na gaveta — ou numa pasta empoeirada no armário da secretaria — tem um documento que ninguém abre há anos. Um documento que pode estar, silenciosamente, colocando tudo isso em risco.

O estatuto social do teu CTG.

O que é o estatuto e por que ele importa tanto?

O estatuto é a lei interna do CTG. É ele que define quem manda, como se decide, quem pode ser sócio, como se faz uma eleição, o que acontece com o patrimônio se a entidade fechar.

Sem um estatuto atualizado e bem feito, o CTG fica vulnerável. Não de um jeito visível, como uma goteira no telhado. De um jeito silencioso — que só aparece quando a crise já chegou.

E aí já é tarde.

Os sinais de que o estatuto do teu CTG está desatualizado

Responde com honestidade: Quando foi a última vez que o estatuto foi atualizado e registrado em cartório?

Se a resposta for "mais de 5 anos atrás" — ou pior, "não sei" — é quase certo que tem coisa errada ali.

Veja os problemas mais comuns que encontro nos CTGs da nossa região:

1. O Patrão não tem prazo de mandato definido

É mais comum do que parece. O estatuto diz algo vago como "o Patrão exercerá o cargo enquanto contar com a confiança da assembleia" — sem prazo fixo, sem regra clara de renovação.

O resultado? O CTG vira refém de uma pessoa. Quando ela vai embora — por doença, desentendimento ou cansaço — ninguém sabe como assumir. A entidade trava.

2. O Conselho Fiscal não existe ou não tem função definida

O Conselho Fiscal é o órgão que fiscaliza as finanças do CTG de forma independente da diretoria. É obrigatório por lei para associações.

Mas em muitos estatutos, ele aparece apenas no papel — sem composição definida, sem prazo de reunião, sem obrigação de emitir parecer. Na prática, não existe.

Isso significa que ninguém fiscaliza as contas de forma independente. Qualquer desvio, intencional ou não, pode passar despercebido por anos.

3. As regras de assembleia não cabem mais na realidade

Estatutos antigos exigem convocação por edital no jornal local, reunião presencial com quórum de dois terços dos sócios, votação apenas por voto físico. Tenta reunir dois terços dos sócios de um CTG grande numa quinta-feira à noite. Boa sorte.

O resultado prático: assembleias que não atingem quórum, decisões tomadas informalmente, aprovações que não têm validade jurídica.

4. Nenhuma menção à LGPD

A Lei Geral de Proteção de Dados existe desde 2020. Todo CTG que coleta nome, CPF, endereço e dados de sócios está obrigado a cumpri-la.

Um estatuto de 2012 obviamente não menciona isso. E aí o CTG opera em irregularidade sem saber — com risco de multa e de processos por parte de sócios.

5. A cláusula de dissolução está errada ou ausente

A lei exige que o estatuto defina o que acontece com o patrimônio do CTG em caso de dissolução. Muitos estatutos antigos não têm isso — ou têm de forma incorreta.

Isso pode inviabilizar o registro de alterações no cartório, bloquear financiamentos e até impedir que o CTG participe de editais públicos.

"Mas o nosso CTG funciona bem assim há anos..."

Eu sei. E é exatamente por isso que o problema é traiçoeiro.

O estatuto ruim não atrapalha o dia a dia. O churrasco acontece, os ensaios seguem, os eventos lotam. A vida do CTG continua.

Ele atrapalha nos momentos de crise:

Quando dois grupos disputam a direção e não há regra clara de desempate

Quando um Patrão morre ou adoece e ninguém sabe legalmente quem assume

Quando alguém questiona uma decisão financeira e não há registro formal de aprovação

Quando o CTG tenta abrir conta bancária nova e o banco exige documentos atualizados

Quando chega uma oportunidade de financiamento e a entidade está irregular

Nessas horas, o estatuto empoeirado vira um problema enorme — e às vezes irreversível.

Por onde começar

A boa notícia é que atualizar o estatuto não precisa ser um bicho de sete cabeças. Com o apoio certo, dá pra fazer em dois a três meses, de forma participativa, sem traumatizar a diretoria.

O caminho básico é:

1. Localizar o estatuto atual e verificar a data do último registro em cartório

2. Comparar com a legislação vigente — especialmente o Código Civil (artigos 53 a 61) e as resoluções da MTG

3. Identificar os pontos que precisam de atualização

4. Elaborar a minuta do novo estatuto com apoio jurídico

5. Convocar Assembleia Geral Extraordinária para aprovação

6. Registrar em cartório

Simples na teoria — mas é onde a maioria dos CTGs trava, porque ninguém na diretoria tem tempo, conhecimento ou energia pra conduzir esse processo sozinho.

Uma pergunta pra ti

Quando foi a última vez que alguém da tua diretoria abriu o estatuto do CTG pra ler?

Se a resposta te deixou desconfortável, é um bom sinal. Significa que tu já sabes por onde começar.

Nos próximos meses vou trazer mais conteúdo sobre gestão prática para CTGs — finanças, eventos, captação de sócios — sempre com respeito pela tradição e pela realidade de quem vive o galpão de dentro.

Se esse assunto mexeu contigo, compartilha com o Patrão ou o Capataz do teu CTG. Pode ser que eles precisem ler isso hoje.

Até o próximo chimarrão.

Escrito por Rodrigo Silva — gestor público, especialista em gestão de manutenção industrial e apaixonado pela cultura gaúcha. Ajudo CTGs a ficarem mais fortes por dentro para durarem muito mais por fora.

Agenda cultural - Festivais nativistas de março e abril

2026 é um ano histórico para a música gaúcha. São mais de 100 festivais nativistas programados no Rio Grande do Sul e em Santa Catarina — o maior calendário dos últimos anos. E ainda tem um motivo especial para quem é das Missões: as celebrações dos 400 Anos das Missões Jesuítico-Guaranis colorem de história e emoção cada palco, cada música, cada premiação. Aqui no Entrevero Xucro, reunimos todos os festivais de março (a partir desta sexta) e abril para tu não perderes nenhum.

MARÇO DE 2026

O festival mais importante do mês — e um dos mais importantes do estado, o 17º Canto Missioneiro da Música Nativa nos dias 26, 27 e 28 de março na Praça Pinheiro Machado (em frente à Catedral Angelopolitana) de Santo Ângelo/RS.

Um dos festivais mais tradicionais e importantes da música missioneira gaúcha, o Canto Missioneiro chega à sua 17ª edição com uma carga simbólica enorme: o troféu principal homenageia Cenair Maicá, e toda a programação integra as celebrações dos 400 Anos das Missões Jesuítico-Guaranis. O festival acontece integrado ao Conecta Missões — semana de painéis, feiras, gastronomia e cultura que movimenta Santo Ângelo de 26 a 29 de março.

Programação artística:

Quinta (26/03) — Coral Guarani, Os Bilias e Elerson Louz Gottardo.

Sexta (27/03) — Família Maicá e Os Fagundes.

Sábado (28/03) — Hermanos Guedes.

Categorias premiadas no 17º Canto Missioneiro:

- 1º lugar: R$ 7.000 + Troféu Cenair Maicá

- 2º lugar: R$ 5.000 + Troféu Tio Bilia

- 3º lugar: R$ 4.000 + Troféu Cindinho Medeiros

- Melhor Intérprete, Melhor Letra, Melhor Tema Missioneiro, Melhor Indumentária, Música Mais Popular

Canto Piá Missioneiro (juvenil) — também no dia 21 de março:

- 1º lugar: R$ 700 | 2º lugar: R$ 500 | 3º lugar: R$ 300 — todos com troféu

13ª Vertente da Canção Nativa

De 20 e 21 de março em Piratini/RS

Festival tradicional do sul do estado, na histórica Piratini — a Cidade dos Presidentes. A Vertente reúne composições inéditas com forte apelo lírico e regional, num cenário de muita história gaúcha.

No mesmo fim de semana ocorre a 3ª Vertentinha (21/03), categoria infantojuvenil — uma excelente opção para levar a gurizada.

19º Canto da Lagoa

27, 28 e 29 de março em Encantado/RS

Realizado em Encantado, no Vale do Taquari, o Canto da Lagoa é um festival consolidado no calendário nativista gaúcho, conhecido pela qualidade das composições e pelo ambiente acolhedor que reúne músicos e apreciadores da música regional.

No dia 28 ocorre o Canto da Lagoa Juvenil — incentivo a novos talentos da música nativa.

Dica do Entrevero Xucro: Se fosses escolher apenas um festival em março, vai ao Canto Missioneiro em Santo Ângelo. Em 2026, com a homenagem aos 400 Anos das Missões e o troféu Cenair Maicá, será uma noite histórica para a música gaúcha.

ABRIL DE 2026

Quatro festivais espalhados pelo estado, do extremo sul à fronteira com o Uruguai e de volta ao noroeste missioneiro.

5ª Tropeada da Canção Nativa

3 e 4 de abril em Santana do Livramento/RS

Na fronteira com o Uruguai, em Santana do Livramento — cidade de fronteira seca com Rivera —, a Tropeada da Canção Nativa reúne a música que vem dessa mistura única de culturas: gaúcha, uruguaia, e a herança platina que define o pampa do extremo oeste gaúcho. Um festival jovem, mas com muito futuro.

Fronteira viva: a influência uruguaia e argentina na música da Tropeada é algo único no calendário nativista.

6º Cordeiraço da Canção Nativa

11 de abril em Santa Margarida do Sul/RS

Pequeno município da região das Missões, Santa Margarida do Sul recebe o Cordeiraço — festival que valoriza a música de raiz e a tradição missioneira. No dia seguinte, 12 de abril, ocorre o 3º Cordeiraço Mirim, mostrando o compromisso do evento com as novas gerações.

Em dois dias seguidos: o Cordeiraço (adultos) no sábado 11 e o Cordeiraço Mirim (crianças e jovens) no domingo 12.

19ª Jerra da Canção Nativa

17, 18 e 19 de abril em Santa Vitória do Palmar/RS

No extremo sul do Rio Grande do Sul, quase na fronteira com o Uruguai, Santa Vitória do Palmar recebe a Jerra — um dos festivais mais longevos do calendário nativista do estado. O nome do festival já diz tudo: jerra é o ato de marcar o gado, de imprimir identidade. É exatamente isso que a música gaúcha faz com quem a ouve.

Santa Vitória do Palmar fica próxima à Lagoa Mirim e ao Chuí — um roteiro cultural e de ecoturismo para quem for ao festival.

Querência do Bugio — 16º Aparte

30 de abril a 2 de maio em São Francisco de Assis/RS

Atravessando a virada de abril para maio, o Aparte de São Francisco de Assis é um dos festivais mais queridos do calendário gaúcho. A Querência do Bugio tem nome e personalidade: o bugio, o macaco ruivo dos capões e beiras de arroio gaúcho, é símbolo de uma natureza que resiste — assim como a música nativista.

Festival de virada: começa em abril e encerra em maio — um dos poucos com essa característica no calendário.

Dica do Entrevero Xucro: A Jerra em Santa Vitória do Palmar é uma das experiências mais completas — festival de qualidade no extremo sul do estado, com a paisagem única da Lagoa Mirim como pano de fundo.

Resumo Geral — Todos os Festivais de Março e Abril

 Data | Festival | Cidade/RS | Região |

| 20-21/03 | 13ª Vertente da Canção Nativa | Piratini | Sul |

| 21/03 | 3ª Vertentinha (juvenil) | Piratini | Sul |

| 21/03 | 16º Canto Piá Missioneiro | Santo Ângelo | Missões |

| 26-28/03 | 17º Canto Missioneiro ⭐ | Santo Ângelo | Missões |

| 27-29/03 | 19º Canto da Lagoa | Encantado | Vale do Taquari |

| 28/03 | Canto da Lagoa Juvenil | Encantado | Vale do Taquari |

| 03-04/04 | 5ª Tropeada da Canção Nativa | Santana do Livramento | Fronteira Oeste |

| 11/04 | 6º Cordeiraço da Canção Nativa | Sta. Margarida do Sul | Missões |

| 12/04 | 3º Cordeiraço Mirim | Sta. Margarida do Sul | Missões |

| 17-19/04 | 19ª Jerra da Canção Nativa ⭐ | Santa Vitória do Palmar | Sul |

| 30/04-02/05 | 16º Aparte — Querência do Bugio | São Francisco de Assis | Fronteira Oeste |

Destaque da edição

Vai a algum festival? Conta pra nós!**

Se vais a algum desses festivais, deixa nos comentários — adoramos saber qual é a tua praça nativista preferida. E se tens fotos dos festivais anteriores, compartilha! A memória da música gaúcha se constrói junto.

As informações deste guia foram compiladas a partir da Agenda Nativista 2026 do blog Ronda dos Festivais (Jairo Reis), aqui tu tens além da agenda completa todas as notícias sobre os festivais, do Portal da Tradição e da Secretaria da Cultura do RS. Datas podem sofrer alterações — confirma sempre nos canais oficiais dos festivais antes de viajar.

Sabe de mais informações? Deixa nos comentários: